Avec plus de 13 ans à créer des jeux mobiles à succès, j'ai acquis de nombreux conseils de design précieux. J'aimerais partager ces conseils pour vous aider à créer un jeu plus amusant, satisfaisant et qui incite les joueurs à revenir plus longtemps.
Ce sont les stratégies que nous avons utilisées chez Kwalee pour créer des succès comme Draw it, Airport Security et Teacher Simulator - tous trois téléchargés plus de 100M de fois.
Donc, si vous êtes développeur de jeux mobiles, ou intéressé par la façon dont ces jeux sont conçus avec soin pour les rendre plus agréables, continuez à lire. Je parlerai de comment vous pouvez créer une expérience de jeu satisfaisante, envoyer les joueurs dans un voyage émotionnel qui les incite à revenir, et choisir le bon style artistique pour votre jeu.
Le Modèle Accroche, Retient Et Développe
Les temps ont changé dans le mobile. Pendant l'ère Hypra Casual, nous pouvions expédier un prototype avec un visuel accrocheur qui capturait un joueur pendant un court laps de temps. C'était tout ce dont nous avions besoin. Aujourd'hui, la plupart des développeurs et éditeurs poursuivent le marché Hybrid Casual et Casual. Cela signifie qu'une accroche ne suffit pas. Vous avez besoin d'une expérience plus consistante, satisfaisante avec une rétention bien plus grande et plus de contenu.
C'est là que j'utilise le modèle 'accroche, retient et développe'. Décomposé en ces trois parties, vous devriez :
Accroche - Réfléchissez à ce qui fait qu'un joueur remarque le jeu ? Nous visons toujours un coût par installation bas, donc nous travaillons pour maintenir l'UA à un prix qui peut justifier les dépenses et le développement.
Retient - Qu'est-ce qui garde les joueurs investis ? Vous voulez créer des jeux qui donnent l'impression aux joueurs que leur investissement en temps a été récompensé et qu'en continuant à jouer, l'expérience de jeu s'améliore aussi.
Développe - Vous voulez que les joueurs reviennent pendant des semaines, des mois et des années. Vous devrez donc considérer quel méta et quelle variation vous pouvez intégrer au jeu pour justifier un engagement mesuré en mois plutôt qu'en semaines.
Prenons l'exemple d'un de mes projets utilisant ces conseils de design de jeux mobiles :
Draw it est un jeu de dessin rapide où le joueur concurrence d'autres en gribouillant une des deux options. Vous courez contre la montre pour que votre dessin soit reconnu par le jeu - en utilisant l'IA avant que l'IA ne soit partout.
Ce concept simple s'est bien prêté à une accroche. Nous avons réfléchi soigneusement aux 5 premières secondes de nos annonces, découvert ce qui émerveillait le spectateur et à quelle vitesse ils pouvaient comprendre le concept. L'UI du jeu et sa hiérarchie simple racontent l'histoire du jeu. Le style de dessin simple, réaliste montrait qu'il était accessible à tous. L'accroche était aussi le facteur wow du jeu devinant vos dessins - c'était avant ChatGPT et cela ressemblait à de la magie. Chaque fois qu'il se trompe, vous avez l'impression que votre dessin ressemble justement à l'invite et donc vous essayez encore plus fort.
La rétention vient de la nature du gameplay de style pictionary. Il encourage la rejouabilité pour s'améliorer. Vous essayez aussi d'apprendre ce qui fait que le jeu devine correctement votre dessin, donc vous passez du temps à comprendre le devineur et à essayer de l'amener rapidement à ce point.
Le développement a bien fonctionné dans un jeu PVP compétitif à 4 joueurs. Vous pouvez progresser en solo grâce à des fonctionnalités comme les skins et les packs de mots, mais vous cherchez toujours à sortir gagnant dans n'importe quel jeu donné et à grimper au classement.
Embrassez La Physicalité Et Le Retour Dans Votre Conception De Jeu
Un de mes meilleurs conseils de conception de jeux mobiles est d'embrasser la physicalité. Il y a beaucoup de mécaniques profondément satisfaisantes qui attirent les joueurs. Par exemple, nous avons eu beaucoup de plaisir à démêler des cordons et à verser du liquide qui peut être merveilleusement dynamique. Découvrez-le dans nos jeux mobiles comme Perfect Coffee 3D ou Drink Mixer 3D.
Cependant, beaucoup de concepteurs de jeux font quelque chose d'incroyablement insatisfaisant - ils déconnectent l'action du joueur de la réaction du jeu. Il devrait y avoir un retour immédiat lié à votre entrée. Trop souvent dans les jeux, je relâche mon doigt pour terminer une action et une animation s'évanouit hors écran, ou il y a une pause arbitraire qui détache mon travail de l'action à l'écran.
Pensez à l'entrée du joueur comme à une mini-explosion. Il devrait y avoir un effet immédiat dans le jeu. Cela ne devrait pas donner l'impression que votre action déclenche une interaction flamboyante où vous avez envoyé une instruction dans le jeu qui arrive quelques secondes plus tard. Au contraire, pensez au retour positif subtil que vous obtenez si vous jouez à un jeu et que vos balayages ou tapotements cassent les blocs - c'est là que la physicalité et le retour fonctionnent si bien ensemble.
Maîtrisez L'histoire éMotionnelle De L'utilisateur
Il y a beaucoup de jeux sur les app stores et beaucoup de ces jeux sont bons. Il y a quelques grands jeux. Beaucoup de gens disent que la construction de mécaniques de jeu polies et accrocheuses est le facteur le plus important. Cependant, je crois que les jeux deviennent grands lorsque vous construisez un voyage émotionnel avec le joueur.
Voici un exemple de comment l'état émotionnel d'un joueur peut changer au cours d'un niveau de jeu :
- Ils commencent déterminés
- Le défi du jeu les fait réfléchir
- En résolvant le défi, ils ont un sentiment de eureka
- Ils se sentent alors heureux
- En passant au défi suivant, ils sont de nouveau en réflexion
- Une fois résolu, ils ont à nouveau les moments eureka et heureux
- Cela s'alterne au fur et à mesure qu'ils gagnent en élan et voient la fin du niveau en vue
- Puis il y a une forte poussée de dopamine lorsqu'ils réussissent
Faire passer les joueurs par ces étapes émotionnelles est crucial pour créer un jeu satisfaisant. Vous devrez élaborer le langage visuel de la progression et être confiant que les joueurs absorbent réellement les éléments que vous trouvez satisfaisants dans le jeu.
Par exemple, vous ne voulez pas que les joueurs se sentent bien simplement parce qu'ils ont fait éclater quelques blocs. Vous voulez qu'ils se sentent bien parce qu'ils ont pris une décision qui les rapproche de leur objectif. Ils avaient des choix et des options, mais la décision qu'ils ont prise était la bonne et ils sont récompensés en conséquence.
Ainsi, en faisant éclater des blocs qui génèrent des icônes les rapprochant de l'objectif, vous connectez leurs actions au progrès et dirigez périodiquement leur attention vers l'objectif.
Passez votre niveau image par image - quand vous obtenez quelque chose qui fait du bien, essayez de comprendre pourquoi. Cela vous aidera à prendre de nombreuses décisions positives dans votre jeu. L'ensemble du package semblera plus digne en termes de temps des gens, de leur volonté de regarder des publicités récompensées et de dépenser de l'argent sur des IAPs. Les gens seront plus enclins à dépenser de l'argent sur un jeu soigneusement conçu qui les emmène dans un voyage émotionnel cohérent.
L'importance D'un Flux De Fin De Niveau Satisfaisant
Tout votre travail acharné pour créer un excellent design de jeu peut être lourdement endommagé par une approche pauvre ou bon marché du rythme de fin de jeu. C'est une zone problématique clé qui peut transformer votre jeu d'un 'encore une fois' à un 'non merci' de désengagement.
Une approche typique pourrait être d'avoir une UI qui explique que vous avez gagné, puis une superposition décompose le niveau par vos réalisations en chiffres - elle explique ce qui s'est passé.
Cependant, ne considérez pas le flux de fin à travers cette optique. Au contraire, considérez le voyage émotionnel de l'utilisateur à travers le jeu et comment nous pouvons le compléter à travers le design du jeu.
Gardez les joueurs conscients de leur proximité de la ligne d'arrivée. Cela semble petit mais ce sentiment que vous avez presque atteint la fin du niveau est bien mieux que d'être surpris au hasard que c'est fini.
Il est difficile de s'exciter pour un jeu si vous travaillez dur et que de temps en temps il vous dit au hasard que c'est terminé. Pendant le jeu, la confusion et la déception sont l'ennemi. Les standards sont élevés aujourd'hui, donc vous ne pouvez pas laisser les joueurs se demander pourquoi ils jouent et si cela vaut leur temps.
Le moment de fin doit se construire avec un crescendo et un sentiment d'accomplissement, plutôt que d'être soudain. La fin du niveau n'est pas juste une formalité. Pensez-y comme le climax épique de leur voyage pour les faire se sentir bien.
Enlever ou remplacer l'UI à la fin permet au joueur de savoir qu'il peut retirer son doigt de l'écran, profiter de la célébration et savoir qu'il est passé à une autre phase du flux.
Considérez une fanfare bien placée, mais ne dépassez pas votre accueil. Vous avez besoin d'un flux de récompense qui satisfait l'effort qui a conduit le joueur là. Bien fait, il peut aider à sortir d'un niveau pour le rendre satisfaisant. Tout comme pour tout film, livre ou autre divertissement, vous ne voulez pas leur dire comment se sentir, vous voulez les faire le ressentir.
Vous devez ensuite aider le joueur à prendre une décision très importante - partir ou rejouer. Désengagement ou rétention. Réfléchissez à ce qui motive le joueur à continuer. Valorisez leur temps. Utilisez des visuels pour mieux représenter les récompenses que vous donnez, par exemple en utilisant des icônes de gemmes et de pièces, plutôt que du texte, pour montrer qu'elles valent une prime.
Essayez d'utiliser toujours des CTAs significatifs par exemple, 'Réclamer' plutôt que 'Continuer' - pour montrer qu'ils encaissent des récompenses durement gagnées, pas simplement en appuyant pour passer à l'écran suivant. Vous voulez qu'ils ressentent le FOMO de manière positive.
Conseils De Conception De Jeux Mobiles Pour La Qualité Artistique
Mon dernier conseil concerne la qualité artistique et la question cruciale - à quel point cela compte-t-il ?
Il y a une courbe de valeur que vous obtenez en augmentant la qualité artistique. Il y aura toujours une valeur incroyable dans un style cohérent et satisfaisant, alors visez à créer un jeu qui semble visuellement bien pensé et planifié. La meilleure façon de le faire est de réellement le penser et le planifier. Que les joueurs le remarquent ou non, cela ajoute beaucoup de valeur à l'impression de qualité.
Cela dit, il peut y avoir des rendements décroissants selon les attentes et le goût d'un public. Comparez-vous à vos concurrents et demandez-vous si vous pouvez réellement rivaliser dans cet espace avec les meilleurs jeux qui existent ?
Peu importe ce que vous choisissez, je suis un fervent défenseur de l'investissement dans de bonnes animations UI de qualité. Les jeux Hybrid Casual modernes rivalisent avec les jeux Casual et cela peut vous aider à rivaliser dans le même espace. Vous pouvez toujours utiliser des packs d'actifs dans votre jeu, mais travaillez pour rendre la présentation UI cohérente et soignée.
Si vous souhaitez lire plus de mes conseils pour les développeurs de jeux mobiles, consultez mon blog sur comment réussir à créer des jeux mobiles. Si vous aimez autant que nous l'artisanat des jeux amusants, vous pourriez vouloir publier avec nous, ou rejoindre notre équipe.