Consejos de Diseño de Juegos Móviles: Lo que Hemos Aprendido de 1 Mil Millones de Descargas

por Simon Platt

De más de 13 años haciendo juegos móviles exitosos, he recogido muchos consejos valiosos de diseño. Me encantaría compartir estos consejos de diseño de juegos móviles para ayudarte a crear un juego que sea más divertido, satisfactorio y que mantenga a los jugadores regresando por más tiempo.

Estas son las estrategias que hemos usado en Kwalee para crear éxitos como Draw it, Airport Security y Teacher Simulator - los tres han sido descargados más de 100 millones de veces.

Así que si eres un desarrollador de juegos móviles, o estás interesado en la forma en que estos juegos son creados de manera meticulosa para hacerlos aún más agradables, sigue leyendo. Hablaré sobre cómo puedes crear una experiencia de juego satisfactoria, cómo enviar a los jugadores en un viaje emocional que los mantenga regresando por más y cómo elegir el estilo de arte adecuado para tu juego.

El Modelo De Enganchar, Mantener Y Escalar

Los tiempos han cambiado en el ámbito móvil. Durante la era Hyper Casual, podíamos lanzar un prototipo con un visual llamativo que capturaba a un jugador por un corto tiempo. Eso era todo lo que necesitábamos. Hoy en día, la mayoría de los desarrolladores y editores están persiguiendo el mercado Hybrid Casual y Casual. Esto significa que un gancho no es suficiente. Necesitas una experiencia más sustanciosa, satisfactoria, con una retención mucho mayor y más contenido.

Aquí es donde uso el modelo de "enganchar, mantener y escalar". Dividido en estas tres partes, deberías:

Enganchar - ¿Qué hace que un jugador note el juego? Todavía apuntamos a un bajo costo por instalación, por lo que trabajamos para mantener la adquisición de usuarios a un precio que justifique el gasto y la escala.

Mantener - ¿Qué mantiene a los jugadores interesados? Buscas crear juegos que hagan que los jugadores sientan que su inversión de tiempo ha sido recompensada y que al continuar jugando, la experiencia de juego también mejora.

Escalar - Quieres que los jugadores regresen por semanas, meses y años. Así que necesitarás considerar qué meta y variaciones puedes incorporar en el juego para justificar el compromiso medido en meses en lugar de semanas.

Tomemos un ejemplo de uno de mis proyectos que utiliza estos consejos de diseño de juegos móviles:

Draw it es un juego de dibujo rápido donde el jugador compite contra otros garabateando una de dos opciones. Estás corriendo contra el reloj tratando de que el juego reconozca tu dibujo - usando IA antes de que la IA estuviera en todas partes.

Este concepto simple se prestó bien para un gancho. Pensamos cuidadosamente en los primeros 5 segundos de nuestros anuncios, descubrimos qué impresionaba al espectador y qué tan rápido podían captar el concepto. La interfaz de usuario del juego y su jerarquía simple cuentan la historia del juego. El estilo de dibujo simple y realista mostró que era accesible para cualquiera. El gancho también era el factor sorpresa del juego adivinando tus dibujos - esto fue antes de ChatGPT y se sentía como magia. Cada vez que se equivoca, sientes que tu dibujo justificadamente se parece al prompt y por eso lo intentas aún más.

El mantener viene de la naturaleza del juego de estilo pictionary. Fomenta la rejugabilidad para mejorar. También estás tratando de aprender qué hace que el juego adivine tu dibujo correctamente, por lo que pasas tiempo entendiendo al adivinador y tratando de llegar rápidamente a ese punto.

El escalar funcionó bien en un juego competitivo PVP de 4 jugadores. Puedes progresar solo a través de características como skins y paquetes de palabras, pero siempre estás buscando salir en la cima en cualquier juego dado y subir en la tabla de clasificación.

Abrazar La Fisicalidad Y El Feedback En El Diseño De Tu Juego

Uno de mis principales consejos de diseño de juegos móviles es abrazar la fisicalidad. Hay muchas mecánicas profundamente satisfactorias que atraen a los jugadores. Por ejemplo, nos hemos divertido mucho desenvainando cables y vertiendo líquidos que pueden ser maravillosamente dinámicos. Échale un vistazo en nuestros juegos móviles como Perfect Coffee 3D o Drink Mixer 3D.

Sin embargo, muchos diseñadores de juegos hacen algo increíblemente insatisfactorio: desconectan la acción de un jugador de la reacción del juego. Debería haber un feedback inmediato relacionado con tu entrada. Demasiado a menudo en los juegos, suelto mi dedo para completar una acción y una animación se va cojeando de la pantalla, o hay una pausa arbitraria que separa mi trabajo de la acción en la pantalla.

Piensa en la entrada del jugador como una mini explosión. Debería haber un efecto inmediato en el juego. No debería sentirse como si tu acción desencadenara una interacción extravagante donde has enviado una instrucción al juego que llega unos segundos después. En su lugar, piensa en el sutil feedback positivo que obtienes si juegas un juego y tus deslizamientos o toques rompen los bloques - aquí es donde la fisicalidad y el feedback trabajan tan bien juntos.

Dominar La Historia Emocional Del Usuario

Hay muchos juegos en las tiendas de aplicaciones y muchos de estos son buenos juegos. Hay unos pocos grandes juegos. Mucha gente dice que construir mecánicas de juego pulidas y adictivas es el factor más importante. Sin embargo, creo que los juegos se vuelven grandes cuando construyes un viaje emocional con el jugador.

Este es un ejemplo de cómo el estado emocional de un jugador puede cambiar a lo largo de un nivel de juego:

  • Comienzan determinados
  • El desafío del juego los hace pensar
  • Al resolver el desafío, tienen una sensación de eureka
  • Luego se sienten felices
  • Pasando al siguiente desafío, vuelven a pensar
  • Una vez resuelto, tienen los momentos de eureka y felicidad de nuevo
  • Esto alterna mientras construyen momentum y ven el final del nivel a la vista
  • Luego hay una fuerte dosis de dopamina al tener éxito

Mover a los jugadores a través de estas etapas emocionales es crítico para hacer un juego satisfactorio. Necesitarás crear el lenguaje visual de la progresión y estar seguro de que los jugadores realmente están asimilando las cosas que crees que son satisfactorias del juego.

Por ejemplo, no quieres que los jugadores se sientan bien simplemente porque han hecho estallar algunos bloques. Quieres que se sientan bien porque tomaron una decisión que los acerca a su objetivo. Tuvieron opciones y alternativas, pero la decisión que tomaron fue la correcta y son recompensados como resultado.

Entonces, al tener bloques explotados que generan íconos que los mueven hacia el objetivo, estás conectando sus acciones con el progreso y dirigiendo su atención periódicamente hacia el objetivo.

Revisa tu nivel cuadro por cuadro - cuando encuentres algo que sienta bien, trata de entender por qué. Eso te ayudará a tomar muchas decisiones positivas en tu juego. Todo el paquete se sentirá más valioso en términos del tiempo de las personas, su disposición a ver anuncios de recompensa y gastar dinero en compras dentro de la aplicación. La gente estará más dispuesta a gastar dinero en un juego amorosamente elaborado que los envía en un viaje emocionalmente coherente.

La Importancia De Un Flujo De Fin De Nivel Satisfactorio

Todo tu arduo trabajo creando un gran diseño de juego puede ser gravemente dañado por un enfoque pobre o barato hacia el ritmo del final del juego. Es un área problemática clave que puede convertir tu juego de un 'solo un intento más' a un 'nah, estoy bien' de abandono.

Un enfoque típico podría ser tener una interfaz de usuario que explique que has ganado, y luego una superposición desglosa el nivel por tus logros en números - explica lo que sucedió.

Sin embargo, no consideres el flujo final a través de este lente. En su lugar, considera el viaje emocional del usuario a través del juego y cómo podemos complementar eso a través del diseño del juego.

Mantén a los jugadores conscientes de lo cerca que están de la línea de meta. Parece pequeño pero esa sensación de que casi has llegado al final del nivel es mucho mejor que ser sorprendido aleatoriamente de que ha terminado.

Es difícil emocionarse por un juego si estás jugando y de vez en cuando te dice al azar que ha terminado. Durante el juego, la confusión y el desánimo son el enemigo. Los estándares son altos hoy en día, así que no puedes dejar a los jugadores cuestionándose por qué están jugando y si vale su tiempo.

El momento final necesita construir con un crescendo y una sensación de logro, en lugar de ser repentino. El final del nivel no es solo una formalidad. Piensa en él como el clímax épico de su viaje para hacerlos sentir bien.

Quitar o reemplazar la interfaz de usuario al final deja que el jugador sepa que puede quitar el dedo de la pantalla, disfrutar de la celebración y saber que han pasado a otra fase del flujo.

Considera un fanfarria bien colocada, pero no te excedas. Necesitas un flujo de recompensa que satisfaga el esfuerzo que llevó al jugador allí. Hecho correctamente, puede ayudar a cerrar un nivel para que se sienta satisfactorio. Al igual que con cualquier película, libro u otro entretenimiento, no quieres decirles cómo sentirse, quieres hacer que lo sientan.

Luego necesitas ayudar al jugador a tomar una decisión muy importante - irse o jugar de nuevo. Abandono o retención. Piensa en lo que motiva al jugador a seguir adelante. Valora su tiempo. Usa visuales para representar mejor las recompensas que das, por ejemplo, usando íconos de gemas y monedas, en lugar de texto, para mostrar que valen un premio.

Intenta siempre usar llamados a la acción significativos, por ejemplo, 'Reclamar' en lugar de 'Continuar' - para mostrar que están acumulando recompensas ganadas con esfuerzo, no solo tocando funcionalmente para pasar a la siguiente pantalla. Quieres que sientan FOMO de una manera positiva.

Consejos De Diseño De Juegos Móviles Para La Calidad Del Arte

Mi último consejo se relaciona con la calidad del arte y la pregunta crucial: ¿cuánto importa?

Hay una curva de valor que obtienes al aumentar la calidad del arte. Siempre habrá un valor increíble en un estilo coherente y satisfactorio, así que apunta a crear un juego que parezca que fue visualmente bien pensado y planeado. La mejor manera de hacer esto es realmente pensarlo y planearlo. Ya sea que los jugadores lo capten o no, agrega mucho valor a la sensación de calidad.

Dicho esto, puede haber rendimientos decrecientes dependiendo de las expectativas y gustos de una audiencia. Compara con tus competidores y pregunta, ¿puedes competir realísticamente en ese espacio con los mejores juegos que existen?

No importa lo que elijas, soy un gran defensor de invertir en buenas animaciones de interfaz de usuario de calidad. Los juegos Hybrid Casual modernos están compitiendo con juegos Casual y esto puede ayudarte a competir en el mismo espacio. Todavía puedes usar paquetes de activos en tu juego, pero trabaja para hacer que la presentación de la interfaz de usuario sea coherente y pulida.

Si te gustaría leer más de mis consejos para desarrolladores de juegos móviles, consulta mi blog sobre cómo tener éxito haciendo juegos móviles. Si amas el oficio de hacer juegos divertidos tanto como nosotros, entonces podrías querer publicar con nosotros, o unirte a nuestro equipo.

Acerca del autor:

Simon ha sido una figura clave en la construcción de la marca de Kwalee como una empresa de juegos Hiper Casual y Híbrido Casual, gestionando todos nuestros esfuerzos de desarrollo de juegos móviles internos como nuestro Director del Estudio de Leamington.

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